大漆（Urushi），是从日本漆树汁液中提炼加工而成的一种涂料。其历史可追溯至日本的绳文时代（约公元前13,100年至公元前400年），据传在当时不仅用作涂饰与装饰，还被用作黏合剂，用以固定石斧的握柄。此后，大漆因其防腐与保存特性，被用于保护家具、乐器等贵重物品免受磨损，并最终升华为艺术品中的美学元素。如今，日本各地仍传承着传统的大漆漆器工艺。
在漆艺手工领域，尤以前加贺藩属地——石川县金泽市最为著名。加贺藩第三代藩主前田利常，亲历了动荡的战国时代末期至江户时代，他从日本各地召集各行业的名工巧匠，汇聚于藩内的“御细工所”。据传，这些著名漆艺匠人所带来的技艺，正是今日金泽漆器的起源。时至今日，金泽依然不断孕育着众多工艺大师，传承着融合了武士文化与“莳绘（Maki-e）”金粉装饰技法的独特漆艺传统。.
漆艺家田村一舟生于1957年，曾师从漆艺泰斗清濑一光，研习金泽传统“加贺莳绘”技法，尽得真传。在熟练掌握技艺后，他立志创作独一无二的艺术作品。田村先生不仅将加贺莳绘运用于传统漆器，更将其发展至高级钢笔与腕表之上。其作品因细节精巧、美感出众而享誉全球。
数世纪以来，大漆（Urushi）一直被用于铠甲、茶壶等各类金属器物，既作装饰，也起防腐作用。
腕表表盘的基材为金属，漆艺工序的第一步，便是对表盘形状的黄铜基材进行研磨。由于大漆无法附着在光滑的金属表面，这道研磨工序会通过打磨使表面变得粗糙，以增强漆层的附着力。研磨所用的材料是木炭。虽然可用于此工序的木炭种类繁多，但制作Presage系列表盘，所选用的是骏河炭（得名于静冈县骏河地区）——凭借细腻的纹理与恰到好处的硬度，它成为了这道工序的理想之选。
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金属表面打磨完成后，即可进行大漆的首次涂覆。第一层底漆需均匀薄涂于整个表盘。涂覆完成后，将表盘放入烘箱加热。由于加热时长与温度都会直接影响成品品质，因此，打造一枚出色的漆艺表盘，离不开高超的技艺与丰富的经验。底漆干燥后，再次使用骏河炭进行打磨。上述“涂漆—加热—研磨”的工序，共需重复三次，以确保大漆底漆能够均匀、牢固地附着于金属表面。
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历经两周、三轮底漆涂覆与打磨后，表盘便可进入中涂工序。中涂的目的，在于形成更厚的涂层，以凸显大漆特有的深邃黑色。底漆、中间涂层与面漆所用的大漆，均产自日本。虽然市面上有海外与日本国产两种大漆可供选择，但日本国产大漆具有更优异的涂膜性能，能使成品呈现出独特的深邃质感。此一工序，对奠定成品的视觉效果起着至关重要的作用。
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这是迈向成品的最后一道涂漆工序。此项作业需要工匠凭借精湛技艺，在兼顾中间涂层所呈现之“厚度”并使其达到腕表最佳状态的同时，进一步打造出平坦的表面。让每一个局部都趋近精确值，这个过程需要全神贯注、屏息凝神。工匠需要充分运用其经验与直觉，正是所谓一展身手的“用武之地”。
完成面漆的表盘，首先以骏河炭进行研磨，随后依次使用粒度较粗的磨石粉，再逐步换用更细的粉末，分阶段进行细致研磨。通过这一工序，可获得更为光滑的表面。最后，再涂上一层“摺漆（干燥后会变为透明的漆液）”，此时表盘便准备进入下一制作阶段。
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此时的表盘已被大漆深邃的黑色所包裹。最后等待它的，是让这份独特质感更显突出的研磨工序。匠人使用经菜籽油调和、含有专为漆艺研制的微细颗粒的研磨膏（抛光剂），一边使表面光滑，一边拭去细微的划痕。当漆艺表盘的魅力渐渐浮现，便是令人心潮澎湃的一刻。最后，会在表面极薄地涂刷一层名为摺漆的透明漆，它干燥后会变得通透，主要用于填补无法完全去除的细小划痕与针孔。
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经过涂漆与研磨后，表盘便进入最后的精饰工序。在此工序中，田村先生将手指蘸取特制的粉末，为大漆表盘表面进行抛光。他凭借细腻的技艺与敏锐的直觉，精心处理表盘的每一个角落，以凸显大漆独有的魅力。这道抛光工序，不仅是对大漆光泽与厚度的最终确认，同时也是他在仔细检查是否残留划痕或针孔等瑕疵的环节。此步骤，最能彰显大师级的精湛技艺。最终完成的大漆表盘，将以它独特的漆色与手工打造的个性，成为腕表上独具韵味的一部分。
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莳绘工具本身存世稀少，如今已十分难得。因此，常用的画笔、漆刷、粉筒等器具，大多由漆艺匠人亲手制作。田村先生的画笔，是以山间采撷的细竹枝为笔杆，较粗的一端作手柄，笔锋嵌入其中。即便亲手制作，也并非每一支都能称心如意，据说每制作二十支，仅有两三支能达到顺手好用的水准。此外，他所用的绘勺，也是亲手特质的。其顺滑度非同寻常，堪称倾注心血的得意之作。
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漆艺中会用到各式各样的工具，其中不乏一些独具特色的器具。据说古时匠人会特意收集家鼠柔软的细绒毛，攒到足够数量后制成画笔，笔触效果堪称上乘。撒金粉用的粉筒以鹤的羽轴制成，绘勺用鲸须打造，研磨金饰则用鲷鱼的牙齿。这些出自古时匠人、充满探索巧思的工具，至今仍令人惊叹。
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